Regards
Ce qu'elles voient
Varda · Denis · Ramsay · Sciamma · Zhao
De Varda à Sciamma, de Ramsay à Zhao, des films qui regardent le monde différemment, parce qu'ils ont été faits par des regards différents.
16 films
Cléo de 5 à 7
Varda filme une femme en attente de son diagnostic, et invente le féminisme au cinéma avant même que le mot existe.
Les Glaneurs et la Glaneuse
Varda part avec une caméra numérique filmer ceux qui récupèrent ce que les autres abandonnent, dans les champs et les marchés. Elle se filme elle-même aussi, vieillissante, et c'est peut-être la partie la plus émouvante.
Beau Travail
Denis filme la Légion étrangère à Djibouti à travers les yeux d'un sergent hanté par un soldat plus jeune. Le film finit sur une scène de danse qui est l'une des fins les plus électriques de tout le cinéma français.
Petite Maman
Sciamma filme une petite fille de huit ans qui rencontre dans la forêt une enfant qui pourrait être sa mère enfant. Un film de 72 minutes qui tient de la fable et du fantasme, sans jamais devenir sentimental.
Bande de filles
Sciamma suit Marème, dite Vic, qui rejoint une bande de filles dans la banlieue parisienne. La scène dans la chambre d'hôtel où elles chantent sur Rihanna est l'une des plus belles de la décennie.
We Need to Talk About Kevin
Ramsay filme une mère qui reconstruit sa vie après que son fils a commis une tuerie dans son lycée. Tilda Swinton porte tout le poids d'une culpabilité qui n'a pas de nom et le film ne cherche pas à l'expliquer.
Ratcatcher
Ramsay filme un été de grève des éboueurs à Glasgow dans les années 70 à travers les yeux d'un enfant de douze ans. Le film est fait de plans qui semblent photographiés et d'une violence tranquille qui ne s'excuse pas.
Fish Tank
Arnold filme Mia, quinze ans, dans une cité de l'Essex qui rêve de danser. L'arrivée du nouveau compagnon de sa mère fait basculer quelque chose, et Arnold ne détourne jamais la caméra.
American Honey
Arnold suit Star qui rejoint une bande de jeunes qui sillonnent le Midwest américain à vendre des magazines. Deux heures quarante de routes, de motels et de musique country, filmés à l'épaule comme on respire.
First Cow
Reichardt filme deux associés improbables dans l'Oregon du début du XIXe siècle qui font des petits gâteaux avec le lait d'une vache qui ne leur appartient pas. Un film sur l'amitié et le capitalisme naissant, silencieux comme une rivière.
The Rider
Zhao filme Brady Jandreau, un cowboy blessé à la tête lors d'un rodéo, qui joue sa propre histoire. La frontière entre le documentaire et la fiction disparaît complètement et on ne sait plus comment appeler ce qu'on regarde.
Nomadland
Zhao suit Fern qui, après la fermeture de son usine, vit dans son van et traverse l'Amérique de saison en saison. Frances McDormand dans un film qui ressemble à un poème géographique sur ceux que l'Amérique a laissés derrière.
Atlantique
Diop filme des jeunes de Dakar dont certains partent traverser l'Atlantique sans jamais revenir. Ce qui commence comme un film social devient quelque chose d'autre, plus proche du fantôme que du documentaire.
Never Rarely Sometimes Always
Hittman filme une adolescente de Pennsylvanie qui prend le bus pour New York avec sa cousine pour trouver une clinique. Le titre du film est la liste des réponses possibles à un questionnaire médical, et ça suffit à comprendre de quoi il s'agit.
Aftersun
Wells capte ce qu'on ne comprend qu'après coup. Un film sur le souvenir et les pères qu'on n'a pas eu le temps de connaître.
Past Lives
Song filme l'amour possible et impossible avec une économie parfaite. Deux destins qui s'effleurent sur deux continents.
Autres sélections